Tools voor docenten - programma

Dit programma richt zich op twee doelgroepen. Beide groepen volgen grotendeels dezelfde workshops; groep 2 krijgt bijkomende theoretische achtergrond.

Doelgroepen:

Groep 1: dansdocenten met weinig of geen leservaring
Groep 2: dansdocenten met enkele jaren ervaring, maar zonder pedagogisch bachelordiploma

Programma

Dinsdag 25 augustus

09.00 - 10.00: Opstartmoment

10.15 - 12.15: Workshops

Groep 1: Alles begint met kijken.

Hoe beïnvloedt jouw manier van kijken de dynamiek in je groep? Wat neem je als docent waar — en wat niet? Waarom zien deelnemers niet altijd wat jij toont of bedoelt? Wanneer werk je best met spiegels, en wanneer laat je ze beter achterwege?

Deze sessie focust op observatie, waarneming en bewust lesgeven.

Groep 2: Taal en dans

Dansdocenten werken vaak vanuit het fysieke voorbeeld. Maar volstaat dat om goed les te geven? Wat als je lichaam tijdelijk minder inzetbaar is door vermoeidheid, blessure of een volle lesdag?

Bewust en doelgericht gebruik van taal en stem kan je lespraktijk versterken. We onderzoeken onder andere:

wanneer en hoe je verbale aanwijzingen gebruikt
hoe stemgebruik sfeer en focus beïnvloedt
hoe je je stem krachtig inzet zonder overbelasting
welke impact woorden hebben op individuen en groepen

13.15 - 15.15: Workshops (groepen wisselen)

Groep 1: Taal en dans

Groep 2: Alles begint met kijken

15.30 - 17.00: Uitwisselmoment

Op een speelse manier delen deelnemers ervaringen en oplossingen rond herkenbare uitdagingen binnen hun praktijk.

Woensdag 26 augustus

09.00 - 10.00: Keuze-opwarming

Somatische opwarming
Fysiek sterke opwarming

Ontdek alternatieve bewegings- en dansbenaderingen die je eigen lespraktijk kunnen verrijken.

10.15 - 12.15: Keuzesessies

Infosessie: Vergoed en betaald worden als dansdocent — wat zijn de mogelijkheden?
Lesgeven aan kleuters

13.15 - 15.15: Workshops

Groep 1: Lesgeven

Methodes en leertheorieën Hoe leren mensen eigenlijk? We maken kennis met onder andere de theorie van Gardner en verschillende aanleermethodes.

Hoe houd je oefeningen boeiend en motiverend? Hoe stem je je aanpak af op verschillende types leerlingen?

Groep 2: Opwarming en cooling-down ontwikkelen

Hoe bouw je een effectieve opwarming en cooling-down op, afgestemd op jouw dansstijl en doelgroep?

15.30 - 17.30: Workshops (groepen wisselen)

Groep 1: Opwarming en cooling-down ontwikkelen

Groep 2: Lesgeven en leertheorieën toepassen in dans

Donderdag 27 augustus

09.00 - 10.00: Keuze-opwarming

Somatisch
Fysiek intensief

10.15 - 12.15: Workshops

Groep 1: Feedback, Feed-Up & Feed Forward

Wat is effectieve feedback en hoe zet je die doelgericht in binnen je danslessen?

Aan de hand van actuele onderzoeksinzichten verkennen we:

verschillende vormen van feedback
wanneer feedback werkt (en wanneer niet)
kenmerken van kwaliteitsvolle feedback
hoe feedback leren en ontwikkeling versterkt

Groep 2: Spierkracht en lenigheid bij kinderen

Kinderen hebben een enorme bewegingsdrang. Hoe werk je aan kracht, flexibiliteit en lichaamsbewustzijn zonder plezier of aandacht te verliezen?

Deze workshop combineert theorie en praktijk en biedt meteen toepasbare tools voor je lessen.

13.15 — 15.15: Workshops (groepen wisselen)

Groep 1: Spierkracht en lenigheid bij kinderen

Groep 2: Feedback, Feed-Up & Feed Forward

16.30 — 17.00: Uitwisselmoment

Informele kennisdeling rond concrete uitdagingen uit de lespraktijk.

Vrijdag 28 augustus

09.00 — 10.00: Opwarming

Somatisch
Fysiek intensief

10.00 - 12.30: Audrey De Bry - The Smart Dancers Method

The Smart Dancers Method helpt dansers fysieke beperkingen te doorbreken, hun lichaam te beheersen en blessures te voorkomen.

De methode richt zich op het vertalen van training naar effectieve beweging en het toepassen van correcties in seconden. Coaching omvat vaak technische training, blessurepreventie en psycho-emotionele ontwikkeling voor dansers.

13.30 - 16.00: Stéphanie Jager & Freya Pauwels: Conceptcreatie

Hoe begin je aan een choreografie?

In deze workshop duiken we in het creatieproces achter een danscreatie, van het eerste idee tot een duidelijke structuur op scène. We onderzoeken hoe je een concept ontwikkelt en dit vertaalt naar een heldere storyline met een logische spanningsboog, binnen een kader van tijd, budget en kwaliteit.

Zowel intern (moves, dynamics en compositie) als in het grotere geheel van bewuste muziekselectie, logisch podiumgebruik, gelijkwaardige inzet van dansers en de incorporatie van een lichtplan en kostuum.

Aan de hand van praktische tools en concrete voorbeelden leren deelnemers hoe ze hun artistieke ideeën kunnen structureren en omzetten in een samenhangende creatie.

16.00 - 17.00: Gezellig netwerk- en afsluitmoment

Ben je erbij?

Schrijf je hier in
En stuur een korte motivatie via dit formulier