Lens Dans Festival creëert ruimte voor 'video dance'
Met Mar Badal
Een platform geven aan videodans, dat is het hoofddoel van Lens Dans Festival. Wij mogen de winnaars volgend jaar verwelkomen op Dansstorm (16 tot 18 mei). Wie dat worden, bepaalt bezielster Mar Badal met een team van experts. We spraken haar kort en kregen een inkijk in het project.
Lens Dans Fest, wat is dat?
Lens Dans Festival is een internationaal video dance festival dat doorgaat in Brussel en Barcelona. We creëren ruimte voor artiesten om hun projecten te tonen en er feedback op te krijgen. Daarnaast proberen we de brug te zijn die artiesten verbindt en relaties vormt.
Wat bedoel je met de term ‘video dance’?
Het gaat ten eerste over de kunst van dans filmen, met een kortfilm als eindresultaat. Een tweede optie is een live optreden waarin dansers in interactie gaan met audiovisuele projecties of een camera. Dat is altijd een mooie wisselwerking. De camera danst mee met de danser en de danser beweegt mee met de camera, wat ook al een kunst op zich is.
Hoe is jouw passie voor video dance ontstaan?
Dans was mijn eerste passie. Ik deed hedendaags, klassiek en dance hall, maar ik wilde er niet professioneel mee verder. Toen ging ik fotografie en videografie studeren. Nog voor ik begon maakte ik één belofte met mezelf, dat ik altijd verbonden zou blijven met dans. Mijn wereld ging dan ook open toen ik video danceleerde kennen. Op mijn lijf geschreven!
Hoe evolueerde je passie voor video dance naar het idee om een festival op te starten?
Eigenlijk vanuit een kleine frustratie. Iedereen betaalt met plezier 8 euro of meer voor een film in de cinema die misschien heel hard tegenvalt, terwijl video danceoveral gratis te zien is. Dan bedoel ik videoclips of kortfilms op Youtube. Ondanks dat het evenveel moeite kost om te maken, zijn er voor video dance veel minder platformen. Vanuit die nood aan ruimte om video dance te tonen en te delen onstond Lens Dans Festival.
Hoe bepaal je de winnaars van het festival?
Met de hulp van mijn vier collega’s en een team van juryleden kiezen we de beste inzending binnen een categorie. Er zijn er drie: artistic, narrative en socialy involved. Die laatste vinden we zelf heel belangrijk, omdat het hier gaat over de maatschappelijke impact en niet zozeer over de filmtechnieken. Niet iedereen heeft dezelfde kansen om bijvoorbeeld film te gaan studeren en het zijn die mensen die wij wèl een kans willen geven. Als laatste is er dan ook nog een live performance die een prijs ontvangt.
Waar ga jij vooral op letten?
Het eindresultaat is één ding, maar wat ik even belangrijk vind, is het verhaal erachter. Wat betekent het voor de maker? Waarom is dit stuk belangrijk? Wat was hun motivatie? Ik ben even geïnteresseerd in hun uitleg en hoe ze het verkopen, als in het eindresultaat.
Met wat gaan de winnaars naar huis?
Er is een geldprijs, maar wat ons waardevoller lijkt, is dat ze op tour kunnen met hun project. Daarom hebben we samenwerkingen met andere festivals en organisaties, zoals Dansstorm, zodat ze hun projecten kunnen tonen aan een breed publiek. We willen dan ook de angst om te delen weghalen, want zowel artiesten onderling, als organisaties kunnen van elkaar leren en elkaar versterken. We are on the same team!
Om af te sluiten, wat betekent dit festival voor jou?
Het betekent dat alles mogelijk is zo lang je erin gelooft en er voor vecht. Het betekent dat er magische en getalenteerde mensen in deze wereld zijn en het betekent dat we mensen met dezelfde drang in het leven een platform geven. Het is mijn voorrecht om die mooie mensen te kunnen verbinden.
Zin gekregen om deel te nemen aan Lens Dans Festival? Schrijf je nog in tot 30 september! De winnaars zijn te zien op Dansstorm, van 16 tot 18 mei 2025 in Brugge.